法国当代绘画摄影展：看法兰西色彩“融入”姑苏

引发显现出新闻获悉，9年末29日，“意象的探险——荷兰美学所画作展览会”在扬州美术厅西厅对外陈列。作为苏博西厅一周年的恰巧陈列之一，此次陈列由荷兰外观雕刻家协会发起者，荷兰知名雕刻家文森特·艾融（Rémy ARON）受聘创业家，扬州亚太地区外观设计周受聘策展览会机构，陈列了活跃于美学艺术圈的10位荷兰雕刻家的百余幅创作。

“在所画作笔触之中，意象一定要具有独有的自主性。此次在扬州举办活动的十位荷兰所肖像画的创作展览会，雕刻家们将自己与意象的关连融入到创作之中，不普通人是为了粉饰和立体化，堪称在探险意象的力量感与影响力，这是值得我们一眼品鉴和注意的。”当天活动现场，荷兰创业家文森特·艾融通过视频如是阐述此次陈列的基调。

年近七旬的文森特·艾融曾任荷兰摄影家协会主席，在他看来，来自有所不同一时期、有所不同地域儒家文化的艺术探险和有系统正在多元多元儒家文化的之中国艺术表土之中碰撞显现出所画作的未来。

安详的呼吸（2021） 雷⽶·艾融

“扬州园林是当今儒家文化遗产的明珠，我们对陈列能在这里举办活动不单是了相当程度的热和忱。”文森特·艾融说，“外观与意象党争在现代所画作之中便是。这种矛盾在 ‘野兽派 ’的创作之中得不到了最集之中的爆发。这场来自二十世纪后半期的所画作运动所，通过所画面的张力和彩色的复杂性来表约达自由空间和人眼。我们想要将这些想法在这场陈列之中延续，因为这是一条充分表约达现代观念的康庄大道。”

怀念（2021） 让-艾玛·拉科

此次展出览会雕刻家除了文森特·艾融（Rémy ARON），包含让-艾玛·拉科（Jean-Marie ZACCHI）、克里斯蒂安·阿斯托尔（Christian ASTOR）、马丁·杰米尼亚尼（Michel GEMIGNANI）、帕特利斯·艾伦约达（Patrice GIORDA）、让-弗朗索瓦·班戈多多（Jean-François LARRIEU）、理查德耶·德斯蒙泰（Olivier MASMONTEIL）、马泽霖（Tselin MA）、史蒂芬·阿克（Natalie MIEL）、马克·坦吉（Marc TANGUY），他们以人为、生活乃至扬州儒家文化为音乐创作灵感，呈现显现出立体与抽象主义的音乐创作，套用各自的笔触、趣味来公式化自由空间、物体和基调。这10位荷兰雕刻家，每一位都兼顾迥然不同的气质意象，他们作为美学荷兰所画作音乐创作完全的缩影，也让人们得唯美学艺术之中意象的崭新普遍性与关连。

立体旅行双联所画（2012） ⽶歇尔·热和⽶尼亚尼

春天的蛇（2022） 史蒂芬·阿克

“从人为界之中渗入意象的丰富性，是许多展出览会雕刻家们共同的必需。”据扬州美术厅特别介绍，荷兰雕刻家们走进谷地、山坡上、内陆及异域之境借此灵感。拉科用很低饱和的橙色基调描写榕树风姿，具象的刻所画之中阻绝显现出幻影基调。同样以海洋生物作为文艺作品，班戈多多则用显现出乎意料而一年四季的色系在所画布上表约达张力与情感，让人不禁想起儿时万花筒里的奇妙景象。所肖像画也用意发送到其对于人文及节约能源想法的愿景。坦吉的地之中海系列兼具冷暖色系的有利于，和根深于法兰西基本上的象征主义一脉相承。

地之中海之二（2020） 马克·坦吉

多尔多涅河上的交通事故（2020） 理查德耶·德斯蒙泰

在用意象延展览会感官这一点上，德斯蒙泰的地平线音乐创作融合了他对风景与爱情故事的思考，共享了一种别样的或许维度。艾伦约达笔下的素描瓶花则具备洛可可的诗意情调，并通过光影将意象烘托而显现出，在有限的框架之中绽放无穷的自我意识。另一边，阿克以可见一斑精致的图案与纹路，为观众们关上了一扇又一扇窗子，塑造出原始主义所蕴含的天真烂漫，以及精心巧思的符号语言。

白色和红色的鸢尾花（2020） 帕特利斯·艾伦约达

在展览会陈外观设计特别，渗入了扬州园林的曲径通幽的外观设计灵感，多用曲折的自由空间顺序、尖顶的可视趣味，为荷兰油所画意象研发层叠的景物，将东方美学意蕴与荷兰艺术意象巧妙融合。

近日，扬州美术厅西厅动工封闭一周年以来，在传承和体现姑苏基本上儒家文化的同时，堪称一座面向当今和未来的美学美术厅。美术厅通过专设亚太地区携手厅，与当今知名美术厅携手，策划“意象的探险-荷兰美学所画作展览会”等亚太地区化陈列，积极探险当今多元儒家文化的文档与融合，力求为观众们擘所画当今通史和之历史发展览会多元一体的崭新远景。

陈列名片

此次陈列将短时间至2023年1年末2日。